§ О пленочной фотографии в 2019 году.

Признаюсь что мой опыт в плёночной фотографии ограничивается как раз 2019 годом. Конечно в далёком СССР я пробовал свои силы в плёночной фотографии будучи школьником, затем как и многие я владел японской мыльницей Minolta AF BigFinder на которую снял несколько наших с женой поездок за рубеж, но все это было откровенно несерьёзно. Более-менее вдумчиво я занялся плёночной фотографией только в 2019 году. Сперва в качестве эксперимента, затем этот эксперимент стал увлечением, и теперь я могу смело сказать что большинство того что я снимаю сегодня - я снимаю на плёнку.

К сожалению плёночная фотография в современном мире окутана множеством мифов и считается чем-то дорогим и сложным, ведь это-же нужно проявлять, печатать, ждать... Эта статья - моя попытка объяснить как на самом деле обстоят дела в плёночной фотографии сегодня, в 2019 году, и кому это может быть интересно или полезно и почему.

Но перед тем как начать я сделаю небольшой дисклеймер - я проживаю в Сиднее, это красивый но очень удалённый город, поэтом цены у нас ощутимо выше как на товары (ибо они включают стоимость дальней доставки), так и на услуги (потому что минимальная оплата труда в Австралии $18/час). Имейте это ввиду и пожалуйста не конвертируйте наши цены в рубли\гривны\тенге напрямую, не проведя анализа вашего регионального рынка. В большинстве случаев вы сможете найти тоже самое значительно дешевле чем я.

Стоимость.

Первый миф который витает вокруг плёночной фотографии - это высокая стоимость. Тут на самом деле всё довольно неоднозначно, ибо стоимость фотографии зависит не только от стоимости плёнки, проявки и сканировании\печати, но так-же и от камеры и оптики.

Иными словами сколько вам нужно потратить денег чтобы начать фотографировать завтра, если сегодня у вас ничего нет?

Для более-менее аккуратного сравнения, мы не будем рассматривать APS-C камеры, потому что снимая на плёнку - вы снимаете на так называемый полный кадр. Соответственно и сравнивать мы будем плёночный фотоаппарат с полнокадровыми цифровыми. И вот тут расклад становится довольно интересным.

Стоимость самого дешевого полнокадрового фотоаппарата у нас на вторичном рынке начинается от A$1000. Я сравниваю стоимость на вторичном рынке потому что плёночная техника уже не производится, соответственно так-же будет приобретаться на вторичке.

Вам очень повезёт если полоноформатный цифровой фотоаппарат который вы купили будет идти в комплекте с оптикой. Как правило набор тушка+линза стоят дороже, от A$1200-1500 за полный кадр. Это собственно те самые начальные траты на цифровую технику которая вам понадобиться для того что бы начать снимать завтра. И я не говорю про SD-карту, сумку и тд, хотя они тоже могут добавить ещё A$100-150 к бюджету.

Теперь давайте разбираться с плёночным фотоаппаратом. К сожалению тут нет однозначной картины потому что на рынке плёночной техники существуют 4 типа участников:
 

  1. Те кто продают камеру найденую в кладовке и считают что старая камера в непонятно рабочем-ли состоянии дорого стоить не может.
  2. Энтузиасты которые неплохо разбираются в технике. Они знают что хорошая техника даже спустя 40-50 лет может стоить дорого, и давать потрясающий результат.
  3. Коллекционеры. Они просто ищут определённую камеру на ebay и начинают активный торг, из-за чего цена на такие камеры взлетает в небеса.
  4. Барыги которые пытаются купить у первых и продать вторым или третьим.

Как вы видите рынок плёночных аппаратов довольно спекулятивный, и цены на некоторые коллекционные камеры могут быть неоправданно большими. Вот например список камер которые могут быть неоправданно дорогими:

  1. Olympus OM - камера изменившая мир плёночных зеркалок навсегда. Чем меньше цифра на камере тем она дороже. К примеру тушка Olympus OM1 в хорошем состоянии может стоить от A$400
  2. Pentax K1000 - эта дешевая студенческая камера миллионы раз рекомендовалась на всех фото-форумах что в итоге сделало ее культовой и коллекционной. За культовый статус довольно базовой камеры просят от A$250
  3. Canon AE1\A1 - довольно простые и дешевые камеры, почему-то снискали неплохую репутацию среди любителей, плюс логотип Canon и цена за такую камеру начинается от A$350
  4. Nikon F1/F2/Fx - любой Nikon F-серии с одной цифрой в индексе - это профессиональная зеркальная камера. Спрос на них всё ещё высок и некоторые образцы все ещё могут стоить тысячи долларов, что безусловно перебор.
  5. Pentax ME/MX - тоже неплохие камеры но в связи с их частой медийной популярностью (например в Stranger Things) их стоимость так-же может быть от A$250.
  6. Yashica Electro 35 так-жа засветилась в Человеке-Пауке как камера Питера Паркера (собственно человека-паука) из-за чего стоимость этих камер взлетела в небеса.

В этом списке я не стал упоминать Leica и Contax так как это бренды которые просто не дешевеют со временем. Плёночная Leica может стоить 2-3 тысячи долларов как и Contax.

Если ваша цель начать снимать завтра - то вы вполне можете найти рабочий фотоаппарат за приемлемую цену на вторичке. Обратите внимание на бренды Pentax, Minolta и Ricoh, они могут предлагать очень много за свой невысокий ценник. Лично я больше склоняюсь к Pentax, так как на них огромный парк отличной оптики за очень скромные деньги. Для примера, я купил себе рабочий Pentax Super A с оптикой Pentax 50/1.4 всего за A$50. Дополнительная линза 80-200/4.5 macro мне вышла ещё в A$25. Это все было в прекрасном рабочем состоянии.

Вот список камер которые я могу рекомендовть к покупке в качестве первой камеры:
 

  1. Ricoh KR5 - серия полностью механических камер очень невысокой стоимостью. Имеет байонет Pentax K - что делает доступным огромный парк оптики Pentax. У меня есть последний выпуск этой серии KR5sv в пластиковом корпусе - прекрасная камера за очень невысокую цену, хотя в руках ощущается довольно дешёвой. Первые модели были металлические, хотя и имели пластиковые шестерёнки.
  2. Pentax P30/P3 и Super A - серия довольно удачных и крайне недорогих фотоаппаратов от Pentax. Прекрасный огромный светлый видоискатель, наличие автоматического режима. Так как камера имеет электронный затвор - стоит проверить его работоспособность. Имейте в виду эти камеры очень капризны к уровню заряда батарейки.
  3. Pentax Spotmatic - старенькие но довольно удачные и выносливые камеры от Pentax с объективами M42. Широко известный Pentax K1000 по большому счёту являлся Pentax Spotmatic но с байонетом K. Есть прекрасный шанс найти Spotmatic очень недорого в прекрасном состоянии.
  4. Minolta SRT - эти камеры особенно 101 серия поистине неубиваемые машины с прекрасной механикой. Из минусов может быть довольно дорогая оптика Minolta (из-за своей совместимости с Sony). Так же имейте в виду что скоро в прокат выходит новый фильм Джонни Деппа где он играет фотографа Юджина Смита и использует камеру Minolta SRT101 Professional Black, так что есть все шансы что SRT101 скоро покинет ряды доступных камер.

Так же можно поискать камеры Practica, Yashica, Zenit, Konika, Fujica - как правило они очень недорогие, однако правильно оценивайте ваши возможности найти оптику на эти аппараты. Ну и золотое правило - чем меньше в камере электроники тем выше живучесть. Камеры с электронным затвором из 80х очень часто имеют проблемы с электроникой а не механикой.

Как вы сами понимаете разница в цене с цифровой техникой просто колоссальная! Однако для плёночной техники возможно потребуется чистка и замена светоизолирующих прокладок. Самый дешевый способ их замены - это купить синтетическую пряжу и просто проложить ее в заранее очищенные от старых прокладок каналы. Моток пряжи стоит A$3 и хватит его в прямом смысле навсегда. Такой подход до 60х годов использовался во многих немецких камерах, только вместо современной акриловой пряжи они использовали шерстяную.

Я уже практически слышу ваше возражение, дескать, ладно, допустим плёночная камера стоит A$50, но как же насчёт плёнки, проявки, сканировании? Ведь это тоже стоит денег!

Давайте в этом случае начнём с самого конца и посчитаем расходы на всё это отдельно:

  1. Сканер с возможностью сканирования слайдов Epson V370 можно купить за чуть больше A$100 а то и дешевле.
  2. Набор для проявки плёнки
    1. Светозащищённый мешок для работы с плёнкой - A$20
    2. Банка Петерсона - A$20
    3. Экстрактор для плёнки - A$15 (но он не обязателен, потому что вы можете просто вскрыть контейнер с плёнкой обычной открывашкой)
  3. Химикат для проявки - A$62 (на 16-20 плёнок)

Итого у нас дополнительных расходов на A$140, так что давайте округлим и скажем A$200 за весь комплект исключая плёнку и химикаты.

Плёнка - это то что будет хранить ваши фотографии. От выбора плёнки зависит зерно, чувствительность, цвета, контраст и многое-многое другое. Стоимость плёнки может быть от A$5 до A$25 за 36 кадров, и выбор ее очень индивидуален. Лично я люблю Kodak Portra 160 за свой великолепный цвет, и возможность прекрасно переносить переэкспонирование вплоть до 4х стопов (диафрагма 2 вместо 16). Стоимость этой плёнки у нас A$10 за 36 кадров.

Если мы добавим сюда стоимость химикатов то получается следующая калькуляция:

18 плёнок = A$62 (химикаты) + A$180 (за 18 плёнок по A$10) = A$13 за плёнку или A$0.38 за кадр.

А теперь давайте посчитаем сколько именно плёнок мы можем проявить на сэкономленную A$1000 как разницу между цифровой и плёночной камерами:

A$1000 / A$13 = 76 плёнок (уровня Kodak Portra) или ~117 плёнок уровня Fujifilm C200 или Kodak Ultramax 400.

Давайте усредним потому что в процессе мы будем использовать разные плёнки - и мы получим около 100 рулонов плёнки или 3600 кадров.

А много ли это 3600 кадров - спросите вы? Я могу честно сказать что это ОЧЕНЬ МНОГО! Дело в том что каждый кадр на плёнке стоит денег. Пусть это 20 центов, однако это все равно деньги. Поэтому сам подход к съемке на плёнку довольно бережливый хотите вы этого или нет. Вы сами заметите что будете снимать меньше, однако качество ваших снимков существенно возрастёт, потому что вы начнёте ДУМАТЬ прежде чем нажать на спуск.

Я предлагаю вам взять в руки тот фотоаппарат что у вас есть, и посмотреть сколько снимков на него вы сделали за последнее время? Обычно даже с ежегодными поездками за рубеж это не более 2000 кадров в год, при том что вы совершенно не думали о том что снимаете и зачем. На плёнке даже с путешествием вы врядли сделаете 500 кадров в год, поэтому 3600 кадров - это хороший задаток лет на 7 вперёд!

Более того в плёночной фотографии вам не нужно выкладывать деньги на все эти 3600 кадров сразу-же. Вы покупаете новую плёнку только когда она вам нужна, соответственно даже A$300 будет достаточно что бы начать снимать на плёнку и иметь при себе 6-7 катушек про запас.

Существует старая шутка дескать на средний формат входит 12 снимков и 6 получаются великолепными. На 35 мм плёнку входит 36 кадров и 6 получаются великолепными. На флешку входить несколько тысяч снимков и 6 получаются великолепными. Это конечно шутка, но как известно в каждой шутке есть доля правды.

Лаборатории

Что делать если не хочется возиться с химикатами, банками Петтерсона и вот это все? Тогда можно обратиться в фотолабораторию. Стоимость хорошей лаборатории в Сиднее - A$13 за плёнку включая проявку и сканирование. Однако нужно сказать что проявка в домашних условиях довольно простое мероприятие, а во-вторых качество сканирования в лаборатории может быть серьезно хуже чем то что вы можете получить дома. Я уже обжегся на этом один раз, поэтому всем рекомендую делать все самостоятельно. Это увлекательный процесс и существенно снижает шанс получить рукожопый результат на выходе. Даже если вы напортачите - считайте что вы инвестировали в свой опыт и профессионализм, хотя мне сложно представить как там можно напортачить, вы просто следуете инструкции и всё.

Средний формат

Раз мы уже поговорили про стоимость и выяснили что плёночная техника примерно в 6 раз дешевле, возникает резонный вопрос - а нельзя ли тогда при бюджете БУшной цифровой полноформатной камеры взять что нибудь действительно крутое?

Можно, и это полноценный средний формат. Рынок среднеформатных камер гораздо менее дикий чем 35мм, поэтому на удачу выхватить крутой фотоаппарат у вас скорее всего не получится, хотя случается и такое. В среднем хороший плёночный среднеформатный фотоаппарат у нас стоит от A$600 до A$800. За Hasselblad с вас попросят всю A$1000, но это будет камера изначальная стоимость которой была несколько десятков тысяч долларов!!! Это уже совершенно другой уровень с точки зрения фотографии.

Оптика

Чуть ранее я уже говорил что купил объектив для Pentax 80-200mm f/4.5 за A$25. Да это вполне возможно. Большинство неплохих линз вы вполне можете купить в пределах A$50-80. Современные “фотографы” очень часто полагаются на автоматику, поэтому рынок объективов с ручными настройками просто перенасыщен.

Ещё один фактор ограничивающий использование ручной оптики в современных фотоаппаратах - это видоискатель. Так как сейчас автоматика делает практически всё за фотографа, необходимость в больших и светлых видоискателях пропала, более того современные фотоаппараты больше не предлагают ни микропризмы ни клинья для удобной фокусировки в своих маленьких и тёмных видоискателях. Именно поэтому многие кто пробовал полностью ручную оптику на современных фотоаппаратах ожидает подобной боли от настоящих плёночных, однако на деле все обстоит совершенно иначе.

Плёночные фотоаппараты как правило имеют великолепные видоискатели с удобными фокусировочными экранами на которых есть и микропризмы и клинья что делает ручную фокусировку настолько простой и логичной что ты просто забываешь про автофокус. В старых плёночных фотоаппаратах предполагалось что все настройки фотограф делает самостоятельно руками, и поэтому фокус был на том чтобы фотограф прекрасно видел и понимал что именно он делает. Когда я впервые посмотрел на мир через видоискатель своего любимого Olympus OM1 я готов был прыгать от радости и хлопать в ладоши насколько огромный, светлый и удобный он оказался. Ничего подобного ни в одном цифровом фотоаппарате я никогда не видел. Это действительно потрясающий опыт.

Для сравнения вы можете открыть любой сайт и посмотреть стоимость оптики на современные полноформатные Sony, Canon и Nikon - я вас уверяю в себя вы придёте не сразу :)

Размер

Особенное внимание я бы хотел уделить размеру пленочной и цифровой техники. Каждый раз прогуливаясь со своим Olympus OM1 в кармане толстовки по центру Сиднея я шарахаюсь от туристов несущих на себе базуки типа Nikon D850 или Canon 5D размером с рюкзак. Единственный фотоаппарат способный потягаться своими размерами со старыми зеркалками - это Sony A7, однако размер оптики под него с лихвой компенсирует это преимущество.

До начала 70х годов пленочные зеркалки действительно были довольно большими, благодаря компании Nikon которая на то время занимала лидирующие позиции в производстве фототехники и считала размер достоинством. Однако с выходом Olympus OM1 фокус внезапно сместился на компактность и с тех пор большинство зеркальных аппаратов пытались сделать миниатюрными. Хороший пример тому Pentax ME/MX или Canon AE1. Компания Minolta кстати очень сильно пострадала от миниатюризации ибо размеры их камер очень сильно превосходили конкурентов из-за чего продажи камер Minolta SRT серьёзно упали.

Примерно то-же самое относится и к размерам оптики. Современная оптика имеет встроенные микросхемы и ультразвуковые моторы что не позволяет сделать конструкцию миниатюрной. Первые автофокусные объективы управлялись при помощи специального привода из корпуса фотоаппарата, но даже тогда наличие небольшого привода уже сделало их довольно громоздкими. Настоящая миниатюризация была в век ручных объективов, когда на объективе было максимум три механических “крутилки” (фокус, зум и диафрагма) что позволяло сделать их довольно компактными. Для примера объектив Olympus 50mm f/1.8 по размерам примерно вдвое меньше чем Canon EOS 50/1.8 хотя Olympus был сделан для полного кадра а не APS-C как Canon.

Качество фотографий

Сколько мегапикселей в одном кадре?

Это довольно распространенная хотя и абсурдная попытка сравнить цифровую и аналоговую фотографию. Я не буду расписывать тут все аспекты необходимые для полноценного сравнения, однако приведу ссылку на довольно неплохую статью Кена Рокуэлла объясняющую все нюансы расчётов. Вывод статьи Кена - до 175 Мегапикселей из одного 35мм пленочного кадра и чуть больше 2 Гигапикселей из кадра среднего формата.

Однако это только потенциальный максимум, в реальности же используя обычный сканер (Epson V370, V600) разрешение на которое можно рассчитывать существенно скромнее до 20-25 Мегапикселей. Для всего что выше требуется специальная техника доступная (пока что) только серьезным лабораториям. Однако даже 20 Мегапикселей - это очень неплохой результат учитывая современную технику, и тем более потребности при цифровой печати.

Цветопередача

Здесь плёнке совершенно нет равных. Дело в том что плёнка производится уже более 150 лет, при этом так как формат и стандарт плёнки универсален это привело в свою очередь к серьёзной конкуренции на рынке. В погоне за качеством крупные игроки такие как Agfa, Kodak, Fujifilm, Konica, Rollei, Ilford и другие даже привлекали специалистов по колористике и психологов для того что бы цвета, баланс и контраст на плёнке были как эстетически так и психологически наиболее привлекательны.

В то как именно та или иная плёнка будет воспроизводить цвет, баланс и контраст инвестированы миллионы долларов, и тысячи часов работы самых разных профессионалов. Не удивительно что современные редакторы цифровых фотографий всячески пытаются имитировать плёночные цвета как своеобразный стандарт.

К сожалению из современных компаний производящих фототехнику только Fujifilm имеет опыт работы с цветом. Именно поэтому матрицы Fujifilm имеют свой собственный паттерн светофильтра и в целом большинство профессионалов признают что цвета из камер Fujifilm действительно требуют минимального вмешательства и постобработки.

В плёночной фотографии у вас всегда есть свобода выбрать на какую плёнку снимать. Будет это холодноватый Fujifilm Pro 400H с потрясающим зелёным, или тепловатый Kodak Portra 400 с идеальным цветом кожи, а может быть резкий и контрастный чёрно-белый Ilford XP2. Этот выбор предоставляет огромное поле для творчества и экспериментов. В добавок к этому вы можете так-же пуш- или пулл-процессить плёнку. Снимая ее на других настройках чувствительности и после компенсируя это большим или меньшим временем проявки, что совершенно меняет характер и вид фотографии.

При съемки на плёнку вам скорее всего не понадобиться никакая дополнительная цветокоррекция. Вы просто сканируете кадр, возможно устраняете царапины, максимум играете с контрастом\яркостью и всё. У вас полноценный снимок готовый к печати. С цифровыми “негативами” как правило значительно больше работы. Из тех, снятых 2000 кадров что вы сделали на выходных вы отбираете сотню потенциально удачных, затем долго сидите в попытках вытянуть из них хоть что-нибудь, и в итоге получаете десяток хороших кадров потратив не один вечер сидя за компом.

Шум и зерно

И плёночная и цифровая фотография имеет свои дефекты называемые зерном эмульсии в плёнке или шумом на цифровой матрице. Правда есть огромная разница между зерном и шумом, и сейчас я объясню почему многие люди, включая меня, любят плёночное зерно и не могут терпеть цифровой шум матрицы.

Дело в том что плёнка изначально имеет слои. Обычно это три слоя эмульсии: Синяя, Красная и Зеленая. В профессиональной плёнке Fujifilm ещё используется четвёртый слой - Серый, для лучшей передачи контраста. Тем не менее такая слоистость плёнки позволяет недостаткам в виде зерна (крупные частички в составе эмульсии) выглядеть привлекательно, потому что зерно будет обладать схожими с соседними областями параметрами, ибо свет все равно воздействует на эти частички, но так как они больше обычного, часть этих частичек не полностью вступает в процесс, однако вступает!

В цифровой фотографии матрица вообще не различает цвет, она различает только интенсивность света, а для того что бы получился цвет используется цветной фильтр располагаемый над самой матрицей. Обычно это фильтр Байеса (GRGB), таким образом 4 лежащих рядом пикселя получают информацию о том сколько красного (R), синего (B) и зеленого (G) цвета было спроецировано на данный участок. Дальше компьютер считает все эти данные усредняет и получает итоговый цвет. Однако если на матрицу попадают паразитные наводки, и один из четырёх пикселей получил неверную информацию при калькуляции цвет будет вычислен неверно, и он будет абсолютно случайный в отличии от зерна которое хоть и не получает достаточно света, однако все равно реагирует лишь на правильный спектр этого света.

Таким образом зерно плёнки выглядит довольно натурально и даже позволяет почувствовать дополнительный объем в фотографии, это очень сильно влияет на результат.

Динамический диапазон

Ещё один параметр по которому плёнке нет равных. Хотя производители современной фототехники и пытаются нас убедить в обратном, плёночный динамический диапазон всё-же значительно шире.

А выражается это вот в чём: большинство плёночных фотоаппаратов имеют регулировки настроек кратные одному стопу. Изменения в половину или треть стопа для плёнки совершенно не критичны, иными словами вы можете высчитывать экспозицию довольно приблизительно, и даже ошибиться в два стопа (желательно в сторону переэкспозиции) и все равно получить прекрасный результат. Как только вы берёте в руки современную цифровую технику она пытается экспонировать с точностью уже в треть стопа, потому что в противном случае вы получите либо полностью белые участки либо полностью чёрные, что равнозначно потере деталей. Честно говоря динамический диапазон в плёнке очень сильно расслабляет, и после него возиться с цифрой в ручном режиме что бы подбирать экспозицию в треть стопа очень не хочется.

Справедливости ради нужно отметить что современная цифровая техника довольно неплохо относится к недо-экспонированию, я видел как с Nikon D850 вытягивали снимок в -4 стопа, что на плёнке скорее всего было бы проблематичным. В тоже время плёнка как правило спокойно переносит +4 стопа переэкспозиции что на цифре делает снимок практически полностью белым.

В итоге толерантность плёнки к ошибкам в экспозиции делает ее очень удобной для работы в довольно широком диапазоне.

Процесс съемки

Напоследок я хочу рассказать главный критерий почему именно я снимаю на плёнку. Съемка на плёнку похожа на секс - когда тебе нравится не только финал, но и сам процесс. Когда ты чувствуешь что камера в твоих руках - это просто коробка с затвором, и только от тебя зависит что получится в итоге. Ты сам отвечаешь за выбор плёнки, за выбор выдержки и диафрагмы, ты отвечаешь за фокусировку и композицию в кадре. Да это занимает время, и зачастую плёнка не терпит суеты, однако это позволяет включать в процесс мозги, и лучше понимать что происходит и почему.

Даже после нажатия на спуск затвора ты не можешь посмотреть что получилось, ты вынужден ждать, закончить сперва всю плёнку, затем проявить ее, отсканировать и вот тогда...

Каждая ошибка которую ты допустил во время съемки на плёнку в ручном режиме - это повод для анализа и совершенствования, потому что это ты выбрал ту или иную настройку, это ты ошибся. Снимая в автоматическом режиме остаётся только ругать автоматику и тех кто ее реализовал.

Понятно что плёнка не подходит для репортажа, или там где требуется высокая скорость, однако как утверждает пословица “Кто понял жизнь тот не спешит”, и это мне нравится в плёнке - она позволяет тебе почувствовать и насладиться самим процессом съемки от начала до самого конца.

Я часто говорю что для меня основная разница между плёночной и цифровой фотографией в том что с плёнкой ты думаешь до нажатия на спуск, с цифрой как правило после.


comments powered by Disqus